Lencsevégen a kreatív gasztronómia

Die Bedeutung von Details kann gar nicht hoch genug eingeschätzt werden. Ob es nun ein schöner Teller, ein perfekt platziertes Geschirrtuch oder eine schön angerichtete Tomatenscheibe ist - sie alle spielen eine wichtige Rolle, wenn man eine Mahlzeit fotografiert. Es mag einfach klingen, eine Schüssel Spaghetti zu fotografieren, aber viele Menschen sind sich nicht bewusst, wie viel Potenzial in der Zubereitung und dem Fotografieren eines Gerichts steckt. Wir haben über das Kochen, die Liebe zu den Zutaten und die Schwierigkeiten der Fotografie gesprochen Ferenc Kiss mit einem Küchenchef und einem Fotografen.

Ferenc reist seit fast 20 Jahren durch die Welt und kocht in der Schweiz, in Deutschland und jetzt in Österreich. Er wollte nie ein Restaurant besitzen, aber sein Kindheitstraum war es, eine Schürze zu stricken.

Warum sind Sie Chefkoch geworden?

Im Jahr 1988 - als ich eingeschult wurde - war mein Onkel der Gaststätte Gundel war Einkäufer, also ging ich oft dorthin und mir gefiel sehr, was dort passierte. Die großen Hüte, das geschäftige Treiben, ich sagte, ich will Koch werden! Zu dieser Zeit lebte ich in Székesfehérvár. In der sozialistischen Zeit gab es dort eine Kochschule, und ich ging dorthin. Wir machten Sandwiches und kalte Gerichte, und ich machte dort meinen Abschluss, arbeitete ein oder zwei Jahre lang in Fehérvár in verschiedenen Restaurants und Hotels, und dann ging ich im Jahr 2000 in die Schweiz. Die Bedingungen, die Arbeitsmoral, die Zutaten waren anders. Die Küchentechniken waren anders, es gab Ordnung, Disziplin, Sauberkeit, und das gefiel mir furchtbar. Damals noch zu Hause. über Fisch wurde nicht wirklich erwähnt, alles war da, frisch, lecker.

Was gefällt Ihnen am besten an diesem Beruf? Wenn Sie jemand fragt, warum Sie Koch werden sollten, was sagen Sie ihm?

Es ist das Ambiente, das es nirgendwo sonst gibt! Dieser Beruf erfordert die Entschlossenheit, ein Arbeitstempo zu ertragen, das nicht acht Stunden pro Tag beträgt. Wenn andere im Urlaub sind, arbeitet man, wenn andere sich ausruhen, arbeitet man. Aber darüber hinaus herrscht in der Küche eine Atmosphäre, die niemand außer den Köchen versteht.

Es ist interessant, dass Sie von der Betriebsamkeit sprechen, die diese Arbeit durchdringt, aber Sie machen auch Fotografie, die ein viel entspannteres Genre ist, wie passen die beiden zusammen?

Ich weiß es nicht... Dieses Fotoshooting entstand, weil ich eines Tages aufwachte und sagte: “Ich möchte ein Foto machen!”

Und ganz allgemein oder speziell: “Ich möchte Lebensmittel fotografieren”?

Nein. Jedenfalls nicht beim Fotografieren von Lebensmitteln. Und das Hotel, in dem ich davor 8 Jahre lang gearbeitet habe, war ein Ort mit einer hohen Gastronomie. In Österreich werden diese Lokale mit Hauben bewertet, und dieses war zwei von vier. Ich habe dort alles geliebt: die Teller, die Techniken, die Ausstattung, ganz zu schweigen vom Servieren und natürlich vom Essen. Eines Tages fing ich an, sie mit meinem Handy zu fotografieren. Dann kaufte ich meine erste Lampe, meine erste Kamera, meinen ersten Blitz, dann kaufte ich ein besseres Objektiv, besuchte Kurse in Wien und in Pest. Ich richtete mir ein kleines Studio ein, zuerst zu Hause, und jetzt miete ich einen Raum. Es hat 4-5 Jahre gedauert, bis ich alles zusammen hatte, und seit 2 Jahren bin ich offiziell als Fotograf in Österreich tätig.

Es gibt Leute, die schöne Bilder machen, aber sie verkaufen sie nicht oder können sie nicht verkaufen. Wie wird man in der Praxis ein Food-Fotograf?

Sehen Sie, das ist die Schwierigkeit an diesem Job. Ich habe eine Million E-Mails an eine Million Einrichtungen geschickt, und nur mit sehr wenigen davon konnte ich tatsächlich über irgendetwas sprechen. Für Restaurants ist das oft ein Luxus. Oft habe ich die Antwort bekommen: “Nein, danke, das machen wir am Telefon.” Dagegen ist nichts zu sagen, denn natürlich ist das möglich. Die heutigen Telefone machen sehr schöne Bilder, aber es ist nicht dasselbe wie ein Bild, das mit einer guten Kamera, gutem Licht und einem guten Auge gemacht wurde. Denjenigen unter Ihnen, die jetzt damit anfangen möchten, wünsche ich viel Ausdauer und Entschlossenheit. Es gibt eine Menge Leute, die Fotos machen, eine Menge Leute mit sehr ernsthafter Ausrüstung, wenn Sie das tun wollen, müssen Sie mit ihnen mithalten!

Es gibt so viele schöne Bilder auf Ihrer Website und auf Ihrem Instagram mit Ihren Fotos. Wie viel Prozent der Lebensmittel auf den Bildern hast du selbst gemacht?

80 % davon wurden von anderen aufgenommen und ich habe die Fotos gemacht, aber zu Beginn der Quarantäne, im Frühjahr 2020, gab es Quarantänekäfige, die ich aufgenommen und fotografiert habe. Foto 1 Foto A hamburgert zum Beispiel, habe ich gemacht. Dort wird jedes Element einzeln gemacht und fotografiert, indem man es auf eine Schlaufe steckt, dann wegphotoshopt und die Schichten des Burgers zusammensetzt. Foto 2 Aber da ist ein ovaler Teller auf einem gestreiften Hintergrund, das ist ein Pasta-Patty, das ich zu Hause gemacht habe. Foto 5 Meg, der Orangensalat und der Gabelsalat Nudeln ist.

Ich habe Porträtfotos und Bilder von Uhren auf Ihrer Website gefunden.

Manchmal mache ich auch anspruchsvolle Objektaufnahmen, die ich auch mag, aber das Essen steht im Mittelpunkt. Ich habe auch meine Ausrüstung so zusammengestellt, dass sie dazu passt und praktisch ist, damit ich sie mitnehmen kann, wenn ich sie brauche. Und mit meinem mobilen Studio kann ich in jedem Restaurant oder jeder Weinbar auftauchen und arbeiten. Aber ich habe zum Beispiel auch eine Menge Teller und Besteck, Accessoires, Tischdecken. Die kann ich auch für Fotoshootings zur Verfügung stellen.

Sie machen also auch Food-Styling?

Auf jeden Fall, ja. Es ist nicht der Geschmack des Essens, der einen zuerst fesselt, sondern der Anblick. Ein schön präsentiertes Gericht, das mit schönen Lichtern fotografiert wurde, lässt sich viel besser verkaufen als etwas, das einfach hineingeworfen wird. Das Food-Styling ist auch deshalb so wichtig, weil ich meine Fotos mit einem Makroobjektiv aufnehme, so dass man beim Heranzoomen den Mohn, die Falten des Mohns sehen kann. Sie glauben gar nicht, wie viel man auf dem Foto sehen kann, was man mit bloßem Auge nicht wahrnimmt.

Ich denke, es ist gut, dass ich Koch bin, denn so kann ich meinen Kollegen helfen, etwas so zu servieren, dass es gut zu fotografieren ist. Ich bin nicht die Art von Fotograf, die reingeht, 15-20 Bilder macht und wieder geht. Ich bin da, um zu entscheiden, ob zum Beispiel dieser oder jener Teller für ein Gericht besser geeignet ist. Und das ist es, was ich gerne tue, vor allem, wenn Sie meinen Rat und meine Vision brauchen.

Gibt es ein Lebensmittel oder eine Zutat, die Sie gerne fotografieren?

Irgendwie mag ich Rohkost sehr gerne. Spargel, Artischocken, die besonderen.

Wir wissen, dass in der Bierwerbung das Bier durch künstliche Flüssigkeit ersetzt wird, damit der Schaum nicht verschwindet. Manipulieren Sie auch Lebensmittel?

Einige der künstlichen Objekte, wie das Eis auf meinen Bildern, sind aus Plastik.
Oder ich verwende zum Beispiel Make-up-Schwämme zum Unterstützen von Speisen. Die Glut in meinem Chili-Bild ist natürlich nicht wirklich Glut. Ich bilde mich ständig weiter und lerne, lasse mich inspirieren, über Trends und Techniken.